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百年骑楼间侨文化的时尚转译

2025/12/01   維加斯新聞報
厦门侨声

10月19日，一场根植于血脉、以霓裳为言的侨文化对话，在厦门市中山路侨批文化广场展开。厦门市侨办、市侨联首次联合厦门国际时尚周组委会，推出“向海生·万物诗——侨文化时尚秀”，以“开放、包容、自然、松弛”为精神内核，在承载着华侨记忆的百年骑楼之间，完成了一次对侨文化的时尚转译。

 

01华裔设计师解码文化基因

 

来自清迈的棉麻代表Artisan Privilege与独立品牌Palit以飘逸长裙与清爽背心勾勒出慵懒浪漫的海岛风情；Town&Wild则将泰式咖啡与中国茶文化交融，打造兼具实用与美学的时尚单品……华裔设计师们如同文化的译者，将家族迁徙的记忆、南洋的风土印记与闽侨乡音融汇于设计语言之中，让作品成为挖掘侨文化基因的时尚宣言；数位归侨模特加入演绎阵容，以她们独有的生命阅历为服饰注入人性的温度。

10月19日，“向海生·万物诗——侨文化时尚秀”在厦门市中山路侨批文化广场举行，完成了一次对侨文化的时尚转译。（厦门国际时尚周组委会供图）

本次时尚秀汇聚了Palit、Artisan Privilege、Gongdid Design等十余个泰国华裔设计师品牌，他们的设计灵感或源自南洋特有的艳丽印花、娘惹文化的精致珠绣，或提炼于侨乡建筑符号、侨批信笺中的情感纹路，并巧妙融合现代设计语言与闽南本土元素，让每一件衣物都成为一个流动的、充满温度的文化故事。

“这个系列就像是我个人生命旅程的一次梳理与呈现。我的家族从中国漂洋过海到泰国已经三代人了，这种在两地之间的成长经历，让我既深深眷恋着血脉里的中华文化，又不可避免地融入了泰国的风土人情。”“侨三代”设计师陈发介绍，该系列的灵感核心就是这种“双重归属感”——一种既在此处又在彼方的、温柔而复杂的华侨情感。

为此，她运用中国历史悠久的茶叶染工艺，在作品中融入自己对茶文化的理解，用不同种类的中国茶叶，如普洱、铁观音等，对丝绸和棉麻进行染色。从浅褐到灰绿，作品呈现水墨画一般独特、柔和的自然色泽，茶叶的香气仿佛将时光与故事都浸染到布料中。“这代表了我心中那份含蓄、深邃的故土情结。”

陈发还深入泰国北部的少数民族村落，与当地的手工艺人合作，将他们的传统手工编织与刺绣技艺融入剪裁之中。她将色彩斑斓、纹理丰富的泰北织物与中国茶染的素雅面料进行拼接、层叠，就像两种文化在她的生活中自然交融一样。“廓形上，我追求一种松弛、自在的状态。这既是对当代人渴望内心松弛的回应，也象征着我们华侨身份的一种流动性——在不同的文化间自在穿行。”

衣物是情感的载体、文化的记录和人与人之间的联结，华裔设计师们的作品旨在让人们感受到其背后跨越国界的人文故事。

“我曾在厦门大学学习中文，厦门是我重新认识祖辈文化的地方。在侨文化主题下，展示融合中国根与泰国情的系列，是我写给祖辈家乡的一封情书，也是向滋养我的泰国文化的一次致谢。”陈发表示，希望自己的作品能成为一座桥梁，让观众感受到文化交融所产生的美是宁静、深刻而充满力量的。

 

 

 

 

 

02华侨历史空间焕发新生

 

暖黄色灯光模拟油灯的氛围感，让T台成为侨批跨洋之路的延伸，在百年骑楼檐下，奏响了一场华侨历史文化与时尚走秀的浪漫交响乐。

厦门国际时尚周首次将年度主场活动完整植入中山路这条承载着华侨记忆的老街，通过侨批文化广场与城市T台的东西两端双秀场联动模式，营造创新型、沉浸式场景，将百年街区打造为“生活中的T台”，完成了从历史场景到常态化时尚舞台的关键性文化增值。

“这是一种很神奇的视觉体验！没想到时尚秀和中山路可以结合得这样好，感觉这条老街都活了起来。”一名市民惊喜地说。

从侨批金融的繁荣到南洋建筑的荟萃，从华商云集的“厦门华尔街”到侨胞家国情怀的见证，作为中国近代史上极具代表性的侨乡商业街区，中山路不仅是厦门发展的缩影，更是联结海内外中华儿女的情感纽带。如今，这片写满华侨奋斗史的空间被重新激活，赓续这座城市的文脉记忆。

今年恰逢中山路建路100周年，厦门市侨办、市侨联以“百年中山路 一部华侨史”为主题，在中山路举办一系列涉侨主题活动，从多个维度展现华侨在厦门经济社会发展中的独特贡献，大力弘扬“嘉庚精神”，增进广大市民及游客对侨乡故事的了解，推动“侨务+文旅”融合，助力“侨乡名片”的国际化传播。

本次侨文化时尚秀正是该系列主题活动中的一项。此外，还有充满人间烟火气的“侨美食体验”、汇聚侨资侨品的“侨产品展销”、追寻“嘉庚精神”的“侨主题巡礼”、回望百年故事的“侨口述历史”、连通中山路百年建筑肌理的“侨文化街区”打造计划……

 

 

03时尚语言讲述侨乡故事

 

 

 

 

“向海生·万物诗——侨文化时尚秀”在中山路上完成了一次立足当下、联通国际的南洋美学复兴。来自泰国的华裔设计师们以“跨洋寻根”为创作灵感，将南洋风情与闽侨文化符号创造性融合，使华侨记忆在当代时尚语境中焕发新生，让华侨先辈“下南洋”的艰辛与乡愁，通过时装被重新解读，既让本地观众看到熟悉的文化符号，也让国际宾客读懂侨乡故事。

本次时尚秀的核心载体——华裔设计师品牌，经由中山路片区孵化的主理共生品牌“Seroterra晚厦”买手店主理人普宁精心甄选引入，皆孕育于南洋侨民聚居地与闽南文化辐射区，其时尚美学天然带有与厦门侨乡文化对话的基因。

“这些品牌的设计师和我有相似的文化背景，他们的作品里带着对‘根’的探寻。在创作时，我们对家乡的思念是一样的。”普宁在采访中说。

作为一名扎根厦门的买手店主理人，普宁的工作远不止选品与买卖，她更愿意将自己视为一位“文化买手”和“情感联结者”。此次她引进的品牌，既体现设计师对泰国这片热土的深情，又蕴含着他们在漂洋过海的家族记忆中无法割舍的乡愁，服装成为他们抒发思念、寻找文化认同的绝佳载体。

“而我的使命就是在中国厦门——这个有着深厚侨文化底蕴的城市，为他们搭建起桥梁。”普宁希望通过买手店这个窗口，让国内的消费者能直观地触摸到这种文化交融所带来的独特美学，“我们购买的不仅是一件设计独特的衣服，也是在支持一个手工艺家庭，理解一段跨文化的家族史，并参与一场温和而深刻的文化对话。”

此外，侨文化时尚秀的幕后团队也在细节中注入巧思。如在造型上，将传统女性的盘发技艺与现代编发结合，体现立足过去而面向未来。

“我们想让每一个环节都不是简单的元素堆砌，而是让侨文化自然融入时尚表达，让观众感受到这一文化不是过去式，而是能和当下生活同频共振的新语言。”该团队负责人说。

从华裔设计师的跨洋创作，到主理人普宁对“根”的坚守，再到幕后团队在灯光、造型等方面的努力，打破了时空的界限，让侨文化不再是博物馆里的静态陈列，而是能被看见、被触摸、被穿着的生活美学。这种“以时尚为桥，以文化为魂”的表达，既唤醒了城市的侨乡记忆，也打开了一扇面向世界的新窗口，让世界“侨”见厦门。